domingo, 28 de febrero de 2010

PIGEON: IMPOSSIBLE

TODAS LAS FAMILIAS FELICES SE PARECEN, PELO LAS INFELICES LO SON CADA UNA A SU MANERA

Ver una película la tarde del domingo, y más cuando se trata de un día gris, frío y lluvioso, es siempre un buen plan. Éste ha sido mi caso hoy y para la ocasión escogí "El erizo", , dirigida por Mona Achache en 2009 y basada en la novela francesa "La elegancia del erizo", de Muriel Barbery. El cine no es literatura, y viceversa, aunque desgraciadamente tendamos siempre a comparar la novela con la película. Aunque sería materialmente imposible plasmar el 100% de lo escrito en la pantalla, la película mantiene sin duda el encanto del libro, donde los personajes, brillantes y únicos, con los verdaderos protagonistas: una niñá cínica, extremadamente inteligente; una portera típica, seria y gruñona, que no es lo que parece ni parece lo que es; un caballero japonés amable y educado; un edificio de lujo con sus familias burguesas y sus burguesas vidas; un escondite perfecto, León Tolstoy y su Ana Karenina; una tintorería, una señora de la limpieza, un pez rojo, un borracho, gatos, un muerto... Una excelente película y un mejor libro.
***
Muriel Barbery (Casablanca, Marruecos, 28 de mayo de 1969) es una escritora francesa, profesora de filosofía, autora de las novelas Una golosina (2000), traducida a doce lenguas, y La elegancia del erizo (2006) ebook aquí. Esta última obra ha tenido gran éxito en su país -más de 30 ediciones con más de un millón de ejemplares vendidos;[1] ocupó el primer lugar de ventas durante 30 semanas consecutivas.[2] -, ha sido traducida a numerosos idiomas. La directora francesa Mona Achache comenzó a rodar en 2008 una película basada en la novela.

COSAS QUE ME GUSTAN

...los pingüinos,
las sopas,
caminar por la arena...

HABLAR CON DIOS

En el suplemento de El Mundo de hoy domingo aparece un reportaje, amplio, con el título "Hablar con Dios en tiempo de crisis". Diversos personajes famosos, famosillos o conocidos, -nunca se sabe realmente el porqué de esta fama-, hablan de cómo rezan y lo que dicen. Me parece bien, está claro, el que no se consuela es porque no quiere. ¿Hablas con Dios y te funciona? pues un 10 para ti. Otros hacen yoga, le hablan a la luna o ponen velas en el mar. Todo sirve mientras funciona, ¿no?
Ignoro si Dios se dedicará a velar porque la crisis española pase de una vez, más con pena que con gloria, viendo lo que está pasando ahora en Chile, lo que pasó en Haití, Afganistán, Irak... Si la Virgen se le aparece a Pitita ¿porqué no esperar que también nos arregle el país de una vez?
Esto me hace recordar mis años de colegio, uno religioso, donde por supuesto nos enseñaban a esperar el premio y el castigo en el mas allá.
En el más allá...
Puedes ser un hijo de puta que ya lo pagarás en la otra vida, pero aquí a vivir como un marqués, o como un cura que se decía antes. O hacer el bien como aquella señora alemana que salvaba judíos, Irena Sendler, o Vicente Ferrer, que pasó a mejor vida y al que esperemos ahora le premien su trabajo.
En fin, que esperar el premio o el castigo después está muy bien, que sea lo que Dios quiera -nunca mejor dicho-, pero sería preferible que la mala gente pagase por su maldad en esta vida y que pudiésemos premiar a los que lo merecen.
Yo ya no rezo, c'est la vie!

CARAVANA OPERA


Una caravana viene a ser un vehículo de remolque cerrado que cuenta con un mobiliario básico dentro, a manera de casa u hogar, en lo normal con el objetivo de utilizarlo de vivienda en los viajes, empleando como medio tractor, para su movimiento, un auto.
Ésta es nada menos que la Caravana plegable OPERA del propio estudio de diseño Enthoven Associates con sede en Antwerp (Bélgica), y que fundó el arquitecto Axel Enthoven, presidente actual de la empresa. La Caravana Opera, fue concebida y creada por Rob Vos, y es como una simpática casa móvil para las vacaciones, cuyo nombre fue inspirado por la Opera House de Sydney (Australia), por las evocaciones que tiene con el edificio representativo.
La Caravana Opera se parece a una suite lujosa en mitad de la naturaleza. Se fabricó con madera, cuero y acero inoxidable, y se puede desplegar o plegar en sólo 5 minutos. El interior dispone de un espacio de 7 metros de extensión, más de tres metros de ancho y 3.5 metros de alto, unas camas ajustables de forma eléctrica con un sencillo toque de botón, agua caliente y fría, WC de cerámica, y por supuesto iluminación LED y una barbacoa. Tiene además otros lujos como un refrigerador vinoteca, un bar y una terraza con teca cerrada.
La Caravana Opera se va a presentar por primera vez en el Design at Work International Trade Show en Kortrijk Xpo (Bélgica), que se celebrará el último mes de este año, entre los días 9 y 10, y al parecer se prevé que entre en producción en el transcurso del 2010, si bien en un número limitado.
Aunque las caravanas, en la mayoría, se usan para pernoctar en un campamento, gracias a que incorporan depósitos de agua potable y aguas grises, se pueden utilizar de modo automático sin necesidad de ingresar en camping alguno. Aparte para disponer de electricidad, se puede incorporarle una batería y hasta placas solares.

sábado, 27 de febrero de 2010

WE ARE THE WORLD 25 FOR HAITI


Quincy Jones y Lionel Richie regraban "We are the world" por Haiti. La lista de cantantes solistas que han participado, en orden de aparcición es:

Justin Bieber
Nicole Scherzinger
Jennifer Hudson
Jennifer Nettles
Josh Groban
Tony Bennett
Mary J. Blige
Michael Jackson
Janet Jackson
Barbra Streisand
Miley Cyrus
Enrique Iglesias
Jamie Foxx
Wyclef Jean
Adam Levine
Pink (P!nk)
BeBe Winans
Michael Jackson
Usher
Celine Dion
Fergie
Nick Jonas (Jonas Brothers)
Toni Braxton
Mary Mary
Isaac Slade
Lil Wayne
Carlos Santana (solo de guitarra)
Akon
T-Pain
LL Cool J
Will.i.am
Snoop Dogg
Busta Rhymes
Swizz Beatz
Iyaz
Kanye West

Cantaron en el coro:

Patti Austin
Zac Brown Band
Jimmy Jean-Louis
A. R. Rahman
Gladys Knight
Shakira
Rob Thomas
Musiq Soulchild
Randy Jackson
Taj Jackson
Taryll Jackson
TJ Jackson
Sean Garrett
Benji Madden
Joel Madden
Al Jardine
India.Arie
Brian Wilson
Julianne Hough
Keri Hilson
Tyrese Gibson
Robin Thicke
Joe Jonas
Kevin Jonas
Trey Songz
Jason Mraz
Harry Connick Jr.
Vince Vaughn
Ethan Bortnick
Katharine McPhee
Faith Evans
Kid Cudi
Bizzy Bone
Jeff Bridges
Raphael Saadiq
Hilary Duff
Ann Wilson
Nancy Wilson
Orianthi (también en guitarra)
Anthony Hamilton

JOYAS MUSICALES

The Baseballs, grupo alemán que se dedica a versionar éxitos actuales como si se tratara de canciones de los años 50/60 del siglo pasado. Para muestra un botón: Umbrella. La vesrión es genial.

MORIR POR LA ÓPERA

"Don Giovanni", W. A. Mozart.
*The Commendatore Scene (S. Ramey & K. Moll).
*Madamina (José Van Dam).
Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni (KV 527), ópera en dos actos con música de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte, compuesta entre marzo y octubre de 1787, en Viena y en Praga, y basada en el mito de Don Juan (el correspondiente italiano de Juan es Giovanni). Surgió como un encargo a raíz del éxito que tuvo en esta última ciudad el estreno de su anterior ópera, Las bodas de Fígaro. Fue estrenada en el Teatro Estatal de Praga el 29 de octubre de 1787, con gran éxito de crítica y público. Su obertura fue compuesta un día antes de su estreno, de manera que fue interpretada por vez primera sin ensayo previo alguno. El libreto está escrito en italiano. De todas las obras musicales basadas en la leyenda de Don Juan, la de Mozart es la más conocida y generalmente mencionada como la mejor. La ópera fue editada con el subtítulo de dramma giocoso (drama cómico), lo cual indica que no es ni completamente trágica ni cómica. Originalmente los actores alternaban entre recitativo hablado y arias, pero en las producciones modernas se suele utilizar el recitativo secco compuesto por el mismo Mozart para sustituir el texto hablado. El filósofo danés Søren Kierkegaard escribió un largo ensayo en su libro Enten-Eller (O (lo uno) o (lo otro)) en el cual defendía la propuesta de que esta ópera es la mejor obra de arte jamás realizada. El autor romántico alemán Ernst Theodor Amadeus Hoffmann escribe un breve y muy interesante relato Don Juan, basado en el de Mozart, con un juego de realidad, representación e introspección, adaptado al cine por Ricard Carbonell en su cortometraje Don Giovanni (2006).
Sinopsis: La acción se desarrolla en Sevilla, a mediados del siglo XVII.
La obertura se compone de dos partes, la primera es un
Andante, que se repetirá en muchas ocasiones a lo largo de la ópera, en la parte de su muerte. La segunda parte, es un molto Allegro, de carácter festivo. La primera aria que se escucha en la ópera es Notte e giorno faticar, interpretada por Leporello, y ahí queda patente el carácter cómico-bufo del personaje. A continuación, hacen su entrada Anna y Don Giovanni, que interpretan un trío, Non sperar, se non m'uccidi. Posteriormente aparece otro trío, también interpretado por Giovanni, Leporello y el Comendador, Lasciala, indegno. El aria más conocida interpretada por Don Ottavio, es Dalla sua pace. Una de las arias más conocidas de esta obra es Madamina, interpretada por Leporello dedicada a Donna Elvira, también conocida como el aria del catálogo. Otra muy conocida es Là ci darem la mano, interpretada por Don Giovanni y Zerlina, que es un minueto. Como muestra de otra de las agrupaciones de Mozart, está el cuarteto de Don Giovanni, Ottavio, Anna y Elvira, Non ti fidar, o misera. A continuación, viene uno de los pasajes más importantes de la ópera y que fue todo un alarde sin igual en el siglo XVIII, que fue la introducción de 3 orquestas a la vez tocando en el escenario, cada una con un compás diferente, mientras en escena interpretan el Septeto Venite pur avanti. Del último cuadro, destaca sobre todo el aria Già la mensa è preparata, en donde Leporello tiene en teoría que cantar mientras come, dándole mucha complejidad a este fragmento. En ese momento, hay un momento orquestal, en el que interpretan melodías de moda que Don Giovanni ha elegido para su cena, entre las que se encuentran temas de Vicente Martín y Soler (Una Cosa Rara, con libreto de da Ponte también), de Giuseppe Sarti e incluso de Mozart. La ópera termina con el sexteto Ah, dov'è il perfido y con el fragmento Questo 'e il fin, fugado. En el final de la ópera, se une un coro, de espíritus infernales, y se añaden varios trombones, ya que es un instrumento que se ha asociado en muchas óperas a lo sobrenatural y a lo infernal.

JOYAS MUSICALES

Éxodo es una película estadounidense realizada por Alpha & Carlyle Productions y distribuida por United Artists. Fue dirigida y producida por Otto Preminger, con guión de Dalton Trumbo, basada en la novela homónima de Leon Uris. Los protagonistas de la película son Paul Newman, Eva Marie Saint, Ralph Richardson, Peter Lawford, Lee J. Cobb, Sal Mineo, John Derek, Hugh Griffith, Gregory Ratoff, Felix Aylmer, David Opatoshu, Jill Haworth, Marius Goring, Victor Maddern y George Maharis.
La película representa los acontecimientos asociados a la fundación del Estado de Israel en 1948. Relata el renacimiento de un pueblo y el asentamiento de una nación. El comandante de la resistencia israelí Ari Ben Canaan (Paul Newman) consigue sacar a 600 judíos de los campos de concentración en Chipre e introducirlos en un barco mercante con destino a Palestina. Pero las fuerzas británicas descubren su plan y le instan a que lo abandone. Sin dejarse intimidar, Ari y sus compatriotas se niegan a entregarse, arriesgando sus vidas por su causa: la creación del Estado de Israel. Ganó un Oscar a la mejor música (Ernest Gold), y obtuvo otras dos nominaciones, al mejor actor de reparto (Sal Mineo) y a la mejor fotografía.
En la versión española de la película se puede apreciar la
censura al traducirla del original inglés. Cambiando totalmente algunas escenas. La más notoria es cuando Dov Landau es interrogado por el Irgún. Con esta censura el régimen franquista intentaba ocultar los crímenes nazis contra los judíos.
En 1959 Paul Newman estrena un melodrama convencional y poco visto, pero digno de atención (La ciudad no es para mí, de Vincent Sherman), y al año siguiente vuelve a trabajar con Joanne Woodward en un melodrama de mayor relieve pero mediano éxito (Desde la terraza, de Mark Robson, en el que ambos coinciden con Myrna Loy y Peter Lawford). No obstante, vuelve a dar en la diana cuando entra en el reparto de una de las superproducciones más costosas y famosas de la historia: la adaptación del best seller de Leon Uris Éxodo (1960), que produce y dirige el célebre cineasta Otto Preminger. Aunque tachada de sionista por algunos, la cinta logra recrear en parte la realidad de la creación del Estado de Israel tras la 2ª Guerra Mundial.


Ernest Gold -nacido como Ernst Gold- (Viena, Austria, 13 de julio de 1921, - Santa Monica, California, 17 de marzo de 1999) fue un compositor austrico naturalizado estadounidense. Recibió el Óscar y en 1961 el premio Grammy por Song of the Year (Música del Año) por la del film Éxodo. Gold creó casi 100 piezas originales para cine y televisión entre 1945 y 1992, incluyendo la de la serie televisiva Hawaii Five-O. También compuso un musical en Broadway en 1968: I'm Solomon (Soy Salomon). Sus trabajos clásicos incluyen un concierto para piano, un cuarteto de cuerdas, y una sonata para piano, la mayoría de su obra es comercial o de cine y t.v. Gold estuvo casado con la cantante Marni Nixon y fue el padre del cantante Andrew Gold.

viernes, 26 de febrero de 2010

Y AÚN HAY QUIEN DUDA DEL CAMBIO CLIMÁTICO...

Un iceberg del tamaño de Vizcaya se desprende de la Antártida.
Los científicos temen que el bloque de hielo, procedente del glaciar Mertz, afecte a la circulación de los océanos y a la vida marina en la zona .
EL PAÍS - Madrid - 26/02/2010

Una masa de hielo del tamaño de Vizcaya (2.500 kilómetros cuadrados) se ha desprendido de la lengua del glaciar Mertz en el Este de la Antártida al chocar con esta lengua un iceberg gigante a la deriva conocido como B-9B (de 97 kilómetros de longitud), según revelan las imágenes captadas por los satélites. La colisión se produjo hace tres semanas y ahora los dos icebergs flotan sin rumbo. Los científicos temen que este fenómeno afecte a la circulación de los océanos en todo el mundo y a la vida marina en la región. La falta de barreras naturales contribuyó al deshielo máximo del Ártico.
La preocupación es que este desplazamiento masivo de hielo -el iceberg del tamaño de Vizcaya podría abastecer de agua a una tercera parte de la población mundial durante un año- altere la composición del agua del mar en la zona y el flujo normal del agua salada, densa y fría que transporta oxígeno a las corrientes oceánicas profundas. "La eliminación de esta lengua de hielo podría reducir el nivel de salinidad en el océano y afectar al ciclo de vida en el fondo del mar", ha dicho Rob Massom, uno de los científicos responsables de la División Antártica Australiana, a la agencia Reuters. Según Mario Hoppema, oceanógrafo del Instituto Alfred Wegener para la Investigación Polar y Marina de Alemania, "como consecuencia de este fenómeno, puede haber áreas oceánicas que pierdan oxígeno y, consecuentemente, muera la vida marina que hay allí".
A una mayor concentración de sal, mayor densidad del agua y un mayor flujo de la misma hacia el fondo del océano. La desaparición de ese gran bloque de hielo podría hacer descender ese flujo de agua, que se desparrama sobre la plataforma continental y conduce a ésta hacia el fondo del océano. Tal proceso actúa como una banda transportadora de las corrientes a los distintos océanos. Una alteración de ese flujo del agua hacia las profundidades modificaría el sistema de circulación de los océanos, que juega un importante papel en el clima global.
Massom ha subrayado que el desprendimiento de hielo del Mertz no está relacionado con el cambio climático, sino que tiene que ver con los movimientos naturales de las placas de hielo.
El iceberg B-9B es parte de otro más grande, de 5.000 kilómetros cuadrados, que se desprendió en 1987, convirtiéndose en una de las mayores masas de hielo de la Antártida. Este gigantesco iceberg estuvo a la deriva en dirección oeste antes de encallar en 1992. Recientemente, se soltó, quedando junto al Mertz.
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Tempestad sobre España: se llama ciclogénesis explosiva.
EL PAÍS - Madrid - 25/01/2009

No es un fenómeno habitual, afortunadamente, pero los efectos de la llamada ciclogénesis explosiva, tormenta que ha barrido especialmente la cornisa norte, suele tener efectos devastadores, similares a los de un ciclón tropical. Es un fenómeno meteorológico que se produce al chocar una masa de aire caliente, con otra de aire frío.
El encuentro de las diferentes masas desarrolla rápidamente una profunda borrasca en un periodo muy corto, dando lugar a vientos muy intensos y fuertes lluvias. Los flujos de aire que originan son tildados por algunos meteorólogos como "vientos perfectos". La potencia de este fenómeno hace que también se las denomine "bombas meteorológicas", por sus efectos destructivos. Normalmente, cuando toca tierra su intensidad y velocidad descienden rápidamente.
Ya se dio un fenómeno similar en 1998 en el Cantábrico. En aquella ocasión, la tempestad provocó el hundimiento del pesquero vasco Marero y la muerte de sus ocho tripulantes. Un episodio similar es descrito en la película La tormenta perfecta, en la que el fenómeno que se desarrolla es una ciclogénesis explosiva, aunque de una intensidad más cinematográfica que real.
La borrasca que ha dejado vientos cercanos a los 200 kilómetros por hora se aleja rápidamente, aunque afectará hasta el mediodía de hoy a la costa mediterránea y a Baleares, mientras que otra perturbación que entró anoche por Galicia dejará lluvias y un descenso de temperaturas, con posibles nevadas. No obstante, la Agencia Estatal de Meteorología mantiene hoy y mañana la alerta en Galicia (en cuya costa el riesgo sigue siendo "extremo"), Asturias, Cantabria y el País Vasco.

HISTORIA DE UNA GORRA

En Nueva Zelanda, en una tienda cualquiera de Wellington, esperaba una gorra a que alguien la comprase. Ese alguien fui yo. Una gorra cómoda, bonita y muy abrigada, de lana y con visera de cuero. Pero quién iba a suponer que se trataba de una prenda con vida propia... En las antípodas se comportó bien, en la autocaravana mientras recorríamos el país, sobre mi cabeza en los paseos nocturnos y fríos o en la maleta de regreso a casa. Ya en Tenerife la cosa cambió. El primer día de trabajo la llevé puesta y, sin darme cuenta, desapareció. La busqué en el despacho, en los pasillos, en las demás habitaciones, en el banco, en el supermercado y en cualquier lugar que se me ocurrió de los alrededores. Nada, había desaparecido. Ignoro si regresó a Nueva Zelanda o estuvo de excursión o viajando por la isla, el hecho es que tardé tres meses en volverla a ver. Volvió manchada, con algo de barro y con puntos oscuros en su visera. No fue hasta después de unos días en que me fijé que los puntos no eran tales sino pequeños adhesivos con los nombres de las ciudades en que había estado durante estos meses: La Esperanza, Santa Cruz, Tacoronte, Icod, Los Silos... Pero volvió; yo creo que echaba de menos mi cabeza. La encontré hace unos días sobre la fotocopiadora de la oficina, con cara de no haber roto nunca un plato, como disimulando. Yo no le dije nada ni siquiera me hice el sorprendido. La cogí tal cual y los dos salimos a la calle como si nada. Me acordé en ese momento de Fran Luis de León y le dije bajito: ¿por dónde íbamos?

jueves, 25 de febrero de 2010

CIUDADES PENDIENTES

Beirut, Líbano.

COSAS QUE ME LLEGAN

Yo no soy víctima de la LOGSE. Tengo 48 años y he tenido la suerte de estudiar bajo unos planes educativos buenos, que primaban el esfuerzo y la formación de los alumnos por encima de las estadísticas de aprobados y de la propaganda política. En párvulos (así se llamaba entonces lo que hoy es "educación infantil", mire usted) empecé a estudiar con una cartilla que todavía recuerdo perfectamente: la A de "araña", la E de "elefante", la I de "iglesia" la O de "ojo" y la U de "uña". Luego, cuando eras un poco más mayor, llegaba "El Parvulito", un librito con poco más de 100 páginas y unmontón de lecturas, no como ahora, que pagas por tres tomos llenos dedibujos que apenas traen texto. Eso sí, en el Parvulito, no había que colorear ninguna página, que para eso teníamos cuadernos.
En EGB estudiábamos Lengua Española, Matemáticas, Ciencias Naturales, Ciencias Sociales, Plástica (dibujo y trabajos manuales), Religión y Educación Física. En 8º de EGB, si en un examen tenías una falta de ortografía del tipo de "b en vez de v" o cincofaltas de acentos, te suspendían.
En BUP, aunque yo era de Ciencias, estudié Historia de España (en 1º), Latíny Literatura (en 2º) y Filosofía (en 3º y en COU). Todavía me acuerdo de las declinaciones (la 1ª.: rosa, rosa, rosa, rosae, rosae, rosa en el singular; ae, ae, as, arum, is, is, en el plural; la segunda; us, e, um, i, o, o, en el singular; i, i, os, orum, is, is, en el plural; no sigo que os aburro), de los verbos (poto, potas, potare, potabi, potatum, el verbo beber), de algunas traducciones ("lupus et agni in fluvi ripa aqua potaban; superior erat lupus longeque agni": el lobo y elcordero bebían agua en el río; el lobo estaba arriba, lejos del cordero.
Leí El Quijote y el Lazarillo de Tormes; leí las "Coplas a la Muerte de su Padre" de Jorge Manrique, a Garcilaso, a Góngora, a Lope de Vega, a Espronceda o a Larra… Vuelva usted mañana. Pero, sobre todo, aprendí a hablar y a escribir con corrección. Aprendí a amar nuestra lengua, nuestra historia y nuestra cultura. Aprendí que se dice "Presidente" y no Presidenta, aunque sea una mujer la que desempeñe el cargo. Y... vamos con la Gramática. En castellano existen los participios activos como derivado de los tiempos verbales. El participio activo del verbo atacar es "atacante"; el de salir es "saliente"; el de cantar es "cantante" y el de existir, "existente". ¿Cuál es el del verbo ser? Es "el ente", que significa "el que tiene entidad", en definitiva "el que es". Por ello, cuando queremos nombrar a la persona que denota capacidad de ejercer la acción que expresa el verbo, se añade a este la terminación "-nte". Así, al que preside, se le llama "presidente" y nunca "presidenta", independientemente del género (masculino o femenino) del que realiza la acción. De manera análoga, se dice "capilla ardiente", no "ardienta"; se dice "estudiante", no "estudianta"; se dice "independiente" y no "independienta"; "paciente", no "pacienta"; "dirigente", no dirigenta"; "residente", o "residenta". Y ahora, la pregunta del millón: nuestros políticos y muchos periodistas (hombres y mujeres, que los hombres que ejercen el periodismo no son "periodistos"), ¿hacen mal uso de la lengua por motivos ideológicos o por ignorancia de la Gramática de la Lengua Española? Creo que por las dos razones. Es más, creo que la ignorancia les lleva a aplicar patrones ideológicos y la misma aplicación automática de esos patrones ideológicos los hace más ignorantes (a ellos y a sus seguidores).
Lamento haber aguado la fiesta a un grupo de hombres que se habían asociado en defensa del género y que habían firmado un manifiesto. Algunos de los firmantes eran: el dentisto, el poeto, el sindicalisto, el pediatro, el pianisto, el golfisto, el arreglisto, el funambulisto, el proyectisto, el turisto, el contratisto, el paisajisto, el taxisto, el artisto, el periodisto, el violinisto, el taxidermisto, el telefonisto, el masajisto, elgasisto, el trompetisto, el violinisto, el maquinisto, el electricisto, el oculisto, el policío del esquino y, sobre todo, ¡el machisto!

MI PUNTO CARNAVALERO

JOYAS MUSICALES

Bette Midler, *Wind beneth my wings.

Oh, oh, oh, oh, oh.

It must have been cold there in my shadow,

to never have sunlight on your face.

You were content to let me shine,

that's your way.

You always walked a step behind.

So I was the one with all the glory,

while you were the one with all the strength.

A beautiful face without a name for so long.

A beautiful smile to hide the pain.

Did you ever know that you're my hero,

and everything I would like to be?

I can fly higher than an eagle,

'cause you are the wind beneath my wings.

It might have appeared to go unnoticed,

but I've got it all here in my heart.

I want you to know I know the truth,

of course I know it.

I would be nothing without you.

Did you ever know that you're my hero?

You're everything I wish I could be.

I could fly higher than an eagle,

'cause you are the wind beneath my wings.

Did I ever tell you you're my hero?

You're everything, everything I wish I could be.

Oh, and I, I could fly higher than an eagle,

'cause you are the wind beneath my wings,

'cause you are the wind beneath my wings.

Oh, the wind beneath my wings.

You, you, you, you are the wind beneath my wings.

Fly, fly, fly away.

You let me fly so high.

Oh, you, you, you, the wind beneath my wings.

Oh, you, you, you, the wind beneath my wings.

Fly, fly, fly high against the sky,

so high I almost touch the sky.

Thank you, thank you,

thank God for you, the wind beneath my wings.

miércoles, 24 de febrero de 2010

קיבוץ LOS KIBBUTZ


Un kibbutz (procedente del hebreo: קיבוץ, "agrupación") es una comuna agrícola israelí.
Aunque existen empresas colectivas en otros países, en ninguno de ellos las comunas voluntarias han desempeñado el importante papel que los kibutz han supuesto en Israel; de hecho, los kibutz fueron esenciales para la creación del
Estado de Israel. Son un experimento de carácter único y parte de uno de los movimientos comunales más importantes de la historia. Fueron fundados en un momento en el que la agricultura independiente no era práctica. Forzados por la necesidad a desarrollar un tipo de vida comunal e inspirados por su propia ideología sionista socialista, los miembros del kibutz desarrollaron un modo de vida comunal que atrajo el interés de la opinión pública mundial. Los kibutz han durado varias generaciones como utopía comunitaria. Sin embargo hoy en día se vive un proceso de transformación en muchos de ellos.

En los primeros años los kibutzim cumplieron un papel central en el desarrollo de la economía del país, produciendo una parte importante de las exportaciones del mismo. Mientras que la importación de productos agrícolas aún no era viable en los primeros años, los kibutzim suplieron en forma casi exclusiva, las necesidades del país en esa área. También cumplieron un papel importante en la colonización de la tierra y en la defensa de las fronteras. Asimismo, fueron centros de absorción y adaptación para muchos inmigrantes. Los kibutzim han dado a Israel un número desproporcionadamente elevado de sus líderes militares, intelectuales, y políticos. Aunque el movimiento del kibutz nunca supuso más del 4% de la población israelí.
Con el correr de los años las Fuerzas de Defensa de Israel fueron tomando el control de la defensa del país incluyendo aquellas tareas que hasta entonces realizaban los kibutzim. Con la creación de límites fijos el papel de los kibutzim como colonizadores perdió importancia, si bien se conservó su rol como centros de colonización y desarrollo en el desierto del
Néguev y en la Galilea, y luego de la Guerra de los Seis Días también en Cisjordania y el Golán. La absorción de nuevos inmigrantes fue pasando cada vez más a las ciudades. El papel de la producción agrícola fue perdiendo lugar, ya que se fue haciendo más barato y viable importar productos del exterior. En 1977 Menájem Beguin sube al poder con su partido likud, derrotando por primera vez al laborismo, partido que apoyaba fuertemente a los kibutzim. Begin retiró parte importante del apoyo del Estado a los kibutzim, generando así una crisis que sigue hasta el día de hoy.
Hoy en día la gran mayoría de los kibutzim están pasando por un proceso de transformación que incluye en mayor o menor grado, la privatización de los medios de producción y los servicios del kibutz, implementación más extensiva de la propiedad privada y el salario diferencial.
Una de las respuestas a la crisis en los kibutzim, son las comunas o kibutzim urbanos. El primer kibutz urbano fue levantado en
Beit Shemesh. Los movimientos juveniles asociados con el sionismo socialista, solían mandar a sus miembros a trabajar en forma voluntaria un año (Shnat Sherut) en algún kibutz, antes del servicio militar. Sin embargo, desde hace algunos años Hanoar Haoved VeHalomed, el más grande de estos movimientos, comenzó a utilizar ese año para formar comunas en las ciudades en lugar de mandar a los jóvenes al kibutz. Estas comunas dejan de lado el concepto de trabajo agrícola, y se dedican a la educación y al trabajo social con los sectores débiles de la sociedad. Los movimientos como Majanot Haolim, Habonim Dror y Hashomer Hatzair han seguido su ejemplo.

Se inspiraron sobre todo en la ideas de retorno a la tierra de Aarón David Gordon y el Sionismo Socialista de Dov Ber Borojov y Sirkin. Gordon, inspirado a su vez por Tolstoi, insistía en que un pueblo no puede ser libre si no produce su sustento por sí mismo, empezando por la producción agrícola. Los judíos no se habían dedicado a la agricultura desde el comienzo de la segunda Diáspora, luego de la destrucción del Segundo Templo. En Europa, los oficios agrícolas les estaban prohibidos, y donde no lo estaban, no eran prácticos, ya que los judíos eran frecuentemente expulsados de sus países o regiones y el trabajo agrícola requiere un alto grado de arraigo. Por lo tanto, los judíos se dedicaron principalmente al comercio. En opinión de Gordon, la redención del pueblo judío, debía pasar necesariamente, no por la formación de un Estado o el retorno a la tierra de Israel, sino sobre todo, por el retorno a la actividad agrícola. Borojov a su vez, afirmaba que la revolución marxista podría darse en el pueblo judío, sólo una vez que en su propio Estado, los judíos pudieran ocupar todos los estadios de la pirámide productiva. La pirámide productiva normal en aquellos tiempos tenía por base a la mayor parte de la población dedicada la actividad agrícola, en el medio un grupo menor en la actividad industrial y en la punta un grupo más pequeño aún, dedicado la producción de servicios. En el caso del pueblo judío la pirámide estaba invertida, y según Borojov, era necesario normalizarla para poder llevar a cabo la revolución. La actividad agrícola de los Kibutzim era vista por sus miembros, influidos profundamente por la ideología sionista socialista, como un paso necesario hacia la revolución del proletariado.
***
Sus postulados básicos son:
Centralidad del trabajo agrícola. En las primeras épocas se llegaron a situaciones extremas, se echaron a miembros de los kibutz que no querían estudiar agricultura y preferían dedicarse a otras cosas. Sin embargo, con los años se fueron ampliando las opciones, hoy en día los kibutzim que sobreviven como Kibutz tradicionales, que siguen manteniendo en parte los demás postulados, son en su mayoría aquellos que levantaron industrias exitosas, como es el caso de Jatzerim y su industria internacional de tecnología de riego.
Propiedad colectiva. Tanto los medios de producción como los servicios y demás bienes pertenecen a todos los miembros. En un principio se llegaron a situaciones extremas en algunos kibutz en los que hasta la ropa interior era compartida, y surgían todo tipo de discusiones a causa de miembros que habían recibido regalos de fuera del kibutz. Pero poco después se les permitió a los miembros tener ciertos bienes personales y se les pasó a entregar un presupuesto mensual para gastos de índole personal.
Trabajo propio. Para evitar la plusvalía, los miembros del kibutz debían ser los dueños de los medios de producción y también los que aportaran la fuerza de trabajo. En los primeros años esto llegó a generar choques entre los kibutz y el gobierno de David Ben Gurión, ya que los kibutz se negaban a ser una fuente de trabajo para los no habitantes del kibutz. Hoy en día casi todos los kibutz tienen trabajadores asalariados externos al kibutz, incluyendo trabajadores extranjeros tailandeses con condiciones de trabajo que ningún miembro del kibutz estaría dispuesto a aceptar.
Salarios Igualitarios. Tanto los salarios para gastos personales como los demás recursos, se distribuyen entre los miembros del kibutz según la pauta de "cada cual otorga según sus posibilidades y recibe según sus necesidades". No importa si el miembro es el Mazkir del kibutz (Secretario General), el que lava la vajilla, o un jubilado, todos reciben en proporción a la cantidad de hijos a mantener u otros indicadores de sus necesidades (Por supuesto que esto no se aplica para los trabajadores externos). En algunos casos también se le da preferencia a los miembros con más Vetek (antigüedad) en el kibutz.
Rotación de los puestos. Se considera muy importante que los altos puestos del kibutz roten entre varios miembros.
Decisiones democráticas. Las decisiones importantes, incluyendo todo lo concerniente a cambios en los postulados o su aplicación, deben ser tomadas por la asamblea de miembros, en la que pueden participar todos los miembros que así lo deseen.
Judaísmo secular cultural. Si bien hay unos pocos kibutz religiosos, la mayoría de los kibutz siguen una línea secular cultural, y enfatizan los significados agrícolas, comunitarios y socialistas de las distintas festividades judías por encima de su valor como conectores entre Dios y el hombre o rectoras de la vida judía. Aunque hoy en día ya no tiene la misma fuerza, los kibutz tienen su propia Hagada de Pésaj. La fiesta de Shavuot, es una de las fiestas centrales en los kibutz, especialmente pintoresca, en la que se realza su papel como fiesta de la recolección, y los trabajadores de cada sección del campo ofrecen los primeros frutos de la temporada para agasajar a todos los miembros. La línea secular de los kibutz es aún más marcada en los kibutz asociados tradicionalmente con el Kibutz Artzí y Hashomer Hatzair.

CIUDADES PENDIENTES

Estocolmo, Suecia.

martes, 23 de febrero de 2010

SPOTIFY


Spotify es un programa que te permitirá disfrutar de lo que se conoce como radio a la carta. Un programa que con una simple búsqueda te permitirá escuchar el tema que quieras, cuando quieras.
Sin duda, Spotify tiene todo lo necesario para marcar un antes y después en este tipo de programas. Spotify muy sencillo de utilizar, sus servidores están repletos de contenidos y la calidad de los mismos es, sencillamente, excelente.
Con Spotify puedes lanzar una búsqueda y escuchar el tema o la canción que quieres completa y en calidad CD. Además, Spotify permite crear tus propias listas de reproducción, reproducirlas sin esperas e incluso compartirlas con otros usuarios simplemente enviando un enlace.
En definitiva, si sueles utilizar tu PC para reproducir música, Spotify es una interesante alternativa a descargarte las canciones. Un programa que explota como nadie las posibilidades que la radio a la carta puede llegar a ofrecer.

HUMOR, REMEDIO INFALIBLE



lunes, 22 de febrero de 2010

ESTAS PEQUEÑAS PIEZAS


Siempre me gustó el LEGO, más que los mecanos, los soldaditos o los tanques, aunque recuerdo también con nostalgia el juego de química… Al final acabé siendo arquitecto y estoy seguro de la importancia que estas pequeñas piezas tuvieron al respecto. En este viaje me he traído como souvenir un Empire State de LEGO para montar. No tiene de altura ni siquiera la de un libro, pero ya encontró su lugar en la biblioteca.
Tengo pendiente un puzzle también del mismo rascacielos, esta vez en 3D, pero nunca encuentro el momento ni la tranquilidad para ponerme a ello.



JOYAS MUSICALES

James Blunt, *You're beautiful.

Bette Midler, *The Rose.

Coldplay, *Viva la vida.

VPIKE.COM


Me llega un e-mail hablándome de un link que vuelve a maravillarme. Se trata de www.vpike.com, otra vuelta de tuerca a Google Earth. Únicamente hay que poner la dirección, con el número primero, y voilà. Está claro que Internet no dejará nunca de sorprendernos.

ME ESTOY EMPEZANDO A ASUSTAR


Estupendo y preclaro artículo de Pilar Villanueva en El País de hoy.
***
Inseguridad aérea
PILAR VILLANUEVA - Barcelona - 22/02/2010

He seguido las noticias que han aparecido últimamente sobre los controladores aéreos. En un principio, me hacía gracia el ministro José Blanco en su papel de Robin Hood. Sin embargo, el progresivo ensañamiento de su campaña contra ese colectivo me hacía suponer que estaba preparando el terreno para otros intereses.
Por fin, el pasado día 5, el ministro enseñó lo que ha estado celosamente preparando: en un real decreto con trámite de urgencia se ha decretado la liberalización del control de tráfico aéreo. Tal hecho me parece mucho más preocupante, pues no estamos hablando de un servicio público cualquiera, sino de un servicio en el que debe primar la seguridad por encima de todo. Es obvio que el único objetivo de toda empresa privada son los beneficios. Es suficiente con recurrir a la hemeroteca para comprobar los problemas que ha habido en los tres o cuatro países europeos en los que se ha privatizado el control aéreo: basta recordar los intermitentes apagones en todo el sistema de control de Reino Unido y sus correspondientes caos por falta de inversiones en equipos, o que la última colisión en vuelo de aeronaves fue en Suiza por insuficiencia de personal.
En España, el ministro de Fomento ha decidido echar a los controladores de las torres de control. Va a empezar por las nueve que tienen menos vuelos. Los controladores van a ser sustituidos por personal no cualificado sin estudios superiores a los que se va a formar durante dos meses, en lugar de los dos años de aquéllos, y que además no han pasado por ningún proceso de selección, pues, sospechosamente, el plazo de presentación de solicitudes fue de un día y se presentaron tantos como vacantes. Curiosamente, todos ellos han suspendido la prueba de nivel de inglés, y la mitad el examen final de aptitudes, lo que no ha impedido el aprobado general y que, por tanto, lleguen a dar servicio de información, ¡que no de control!
Estos seudocontroladores han sido escogidos y formados por una empresa privada, Ineco; admitámoslo, así funciona la empresa privada. No entro a valorar si los sueldos de los controladores son merecidos, pero estoy convencida de que ese trabajo exige mucha responsabilidad y lo debe realizar alguien que haya pasado por un duro y estricto proceso de selección y que tiene la preparación y el temple necesarios.
Sólo pido un poco de cordura a AENA y al colectivo de controladores para que lleguen a una solución negociada al conflicto, y también a la manipulada opinión pública para que no permita que el Gobierno privatice la seguridad aérea. Como habitual pasajera de avión, me estoy empezando a asustar.

CLARA SÁNCHEZ


No aporto nada nuevo si digo que leer es un placer, y más aún con un libro de los que engancha desde la primera página. En este caso hablo de la última novela de Clara Sánchez "Lo que esconde tu nombre". Amena, bien escrita, entretenida y con esos personajes de los que uno se enamora casi desde el primer momento; da igual el sexo o la edad, el personaje lleva el ritmo de la novela y nos va sumergiendo poco a poco en el sórdido mundo de los nazis del sigo XXI, en el recuerdo de la II Guerra Mundial y los horrores en los campos de concentración. Los protagonistas no son héroes típicos, ni detectives con licencia para matar, ni estrellas de cine, ni policías, no. Hablamos de un anciano y una joven embarazada sin oficio ni beneficio, hablamos de la costa mediterránea española, hablamos de dos persdonas vulgares coc unas vidas vulgares... ¿o no?
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Clara Sánchez, España (Guadalajara, 1955)
Escritora española nació en Guadalajara en 1955, pasando su niñez en Valencia, para tratarse más tarde en Madrid, donde estudió Filología Hispánica en la Complutense y donde ejerció como profesora durante varios años. Es colaboradora habitual en el diario El País, que gracias a un artículo suyo publicado en dicho periódico recibió el Premio Germán Sánchez Ruipérez al mejor artículo publicado sobre el fomento de la lectura. Ha hecho compatible su producción narrativa con la televisión, en donde colaboró en el programa “Qué grande es el cine” durante más de un lustro.Se dio a conocer con la novela Piedras preciosas, publicada en 1989, cuando tenía treinta y cuatro años. Diez años más tarde publicó El misterio de todos los días, en la que narra con finura la obsesión de una profesora por un alumno adolescente.Su prestigio se afirmó cuando ganó con Últimas noticias del paraíso el Premio Alfaguara de Novela en el año 2000, una novela que refleja la iniciación al amor de un adolescente en el ambiente de una urbanización del extrarradio de la capital de España.En 2010, Sánchez se alzó con el premio Nadal por su novela Lo que esconde tu nombre, una historia cercana al thriller psicológico en el que aparece una trama relacionada con el mundo de los nazis.
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El Premio Nadal de novela es el más antiguo que se otorga en España. Lo concede desde el año 1945, un año después de su institución, Ediciones Destino y su lista de ganadores muestra la evolución de la literatura española del último medio siglo. Se entrega la noche del día de Reyes de cada año en el hotel Ritz de Barcelona.

CRÓNICAS NEOYORQUINAS III



Parece que las ciudades embellecen bajo la nieve, o así debe parecernos a los que vivimos en zonas más cálidas y donde la nieve es algo raro y poco frecuente. Un día en Nueva York bajo una tormenta de nieve se convierte, por lo menos, en algo diferente y un poco mágico. Los colores cambian, la velocidad de la ciudad se reduce y los cafés se llenan para reponer fuerzas y entrar en calor. Las fotos ilustran cómo estaba la ciudad mientras nevaba, las calles, Battery Park, Madison Sq. Park, Central Park y un pequeño vídeo tomado desde el interior del Starbuck frente a Century 21st en Church St.

CECILIA BARTOLI



Recibí un original regalo de cumpleaños en septiembre del año pasado, un vale por la asistencia al concierto de Cecilia Bartoli anoche en el Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de GC.
Dicho y hecho.
Regresamos de Nueva York con el tiempo justo para embarcar hacia Gran Canaria y poder asistir al maravilloso recital, con obras de Rossini, Bellini, Donizetti, Bizet, Viardot, del Pópulo y Malibran. Únicamente su voz y un piano (Sergio Ciomei).
Después una cena de reencuentro con los amigos en Vegueta y las vacaciones se terminaron oficialmente.
¡Gracias!

domingo, 21 de febrero de 2010

CRÓNICAS NEOYORQUINAS II: EL PROCESO

Visitamos hace dos días el MOMA de Nueva York y pudimos disfrutar de la maravillosa colección permanente del museo, donde uno puede sumergirse en gran parte de la historia de la pintura moderna. ¿Qué diferencia una pintura de otra? ¿qué aporta un pintor que lo convierte en maestro y por qué otros no lo consiguen? Desde luego responder a esta pregunta sería como dar con la piedra filosofal, pero podemos hacernos una pequeña idea, o al menos aproximarnos. Tomemos como ejemplo a Picasso. De él nos viene a la cabeza cuadros famosos como El Guernica (pintado en 1937 con 56 años) o Las Señoritas de Avignon (1907, 26 años), por ejemplo, pero si buscamos en sus comienzos nos quedaremos fascinados por la capacidad artística ilimitada de este genio: Ciencia y caridad (1897, pintado con 16 años); o en sus últimos años, con 90 años, pintando Hombre sentado (1971). Picasso, simple y llanamente, era un genio de la pintura, sin duda.
Y quien dice Pablo Picasso dice Miró, Bacon, Pollock... la lista sería interminable.


Una de las actividades que el Museo de Arte Moderno de Nueva York ofrece son visitas guiadas dirigidas especialmente a los niños. En ellas una experta en arte -y en niños, supongo- explica a los más pequeños una pintura con ejemplos y preguntas para que ellos se integren y disfruten jugando mientras empiezan a comprender la pintura moderna. Esta vez hemos tenido la suerte de disfrutar de esta experiencia frente a dos cuadros.
Este invierno el MOMA expone la obra de Tim Burton, desde el 2 de diciembre del pasado año hasta el 26 de abril del 2010. A la 3ª fue la vencida y, después de una gélida cola mañanera, conseguimos entradas para acceder a ella unas 3 horas después de ver el museo. La exposición es genial pero es difícil e incómoda de ver debido a la cantidad de gente que se encuentra en las diferentes salas. Aún así, con gente y todo, da gusto ver la obra de este director de cine, entre otras cosas, avanzado a su época (no hay sino que ver sus primeros dibujos animados). Dibujos, maquetas de sus personajes, trajes de sus películas, dibujos animados...

sábado, 20 de febrero de 2010

CRÓNICAS NEOYORQUINAS I

La ciudad de Nueva York da mucho juego, siempre viva y en movimiento constante; de día, de noche, bajo el sofocante calor veraniego o bajo la nieve en febrero, nunca defrauda. Sus gentes sigue siendo lo mejor de la ciudad. Ya en el vestíbulo de cualquier hotel, el bullicioso lobby, el viajero se sumerge en una perfecta y moderna torre de Babel. Podemos escuchar hablar en inglés, español, francés, portugués, chino, japonés, griego... y en un sinfín de idiomas ininteligibles. Llegar diez minutos antes de la cita matutina al hall es siempre una estupenda manera de mezclarse con los huéspedes y disfrutar de su variada idiosincrasia para tomarle el pulso a la ciudad.
En invierno el rey es el abrigo, el anorak, los cuellos peludos, el plumas, las bufandas, los guantes y las botas de todo tipo, material y tamaño; la ropa de abrigo con la que acabamos todos enfundados un momento antes de atravesar las puertas giratorias de acceso al hotel y que logran mantener una más que agradable temperatura en el interior, resguardándonos de los tres o cuatro grados bajo cero de la calle.
Incluso en estas fechas de frío polar es fácil encontrarse a un grupo de adolescentes americanas, pintadas como puertas, vestidas con minifaldas y sandalias brillantes, que enfundadas en sus abrigos negros salen a la calle con cara de conejitas de Play Boy para fotografiarse en las escalinatas de tkts de Times Square, posiblemente unos minutos antes de morir congeladas; a una pareja que sale de un restaurante, ella con muletas, una rodilla vendada y tacones de 15cms; o a ufanos hombres y mujeres matabichos con abrigos de pieles hasta los tobillos (pobres animalitos, ahora desnudos y bajo tierra).
Predicadores proselitistas pululan por los andenes del metro, que no estando satisfechos con su perorata, la repiten también vagón por vagón gritando para que nadie quede sin la gracia de la palabra de dios.
Encontramos también en el metro a un pequeño grupo de peruanos pertrechados con acordeón y guitarras que pasan el sombrero a lo sumo minuto después de haber empezado a tocar y a destrozar la canción de turno. El metro, qué gran mundo subterráneo y enriquecedor...
Mientras espero la luz verde del semáforo, se gira una anciana y, mirándome los pies, me dice: great shoes, wonderful colors!, y después de alabarme mis tenis sonríe y cruza perdiéndose entre la gente.
Recorriendo la larga rampa del Guggenheim, después de un largo y frío paseo por la 5ª Avenida hasta llegar al museo, me cruzo con dos chicas altas, muy altas, con pinta de rusas, que hablan sobre las bondades y maravillas de sus respectivas casas sin prestar ninguna atención a la exposición. Después de intercambiar la información sobre sus moradas se dedicaron otro buen rato a hablar con sus móviles Vertu, en un idioma incompresible, posiblemente con sus maridos viejos y ricos desde que gastaban una ínfima parte de sus fortunas mientras ellas mataban el rato jugando a ser intelectuales. Vuelta a la calle.
Más zorras con abrigos de pieles, nieve sucia al borde de las aceras, buena gente paseando a sus perros, locos haciendo footing en Central Park, vendedores ambulantes de pretzels salados y calientes, coches de caballos con turistas bajo gruesas mantas, mesas con fotografías de Audrie Hepburn, del edificio Chrysler o viejas portadas del Vogue.
Acabo de llegar a casa y sólo puedo repetir con pena: I NY!

viernes, 12 de febrero de 2010

HUMOR, REMEDIO INFALIBLE


JOYAS MUSICALES

"Barbie Girl" es una canción hortera y pegadiza que estuvo de moda en el año 1997, cantada por el grupo noruego-danés Aqua (álbum Aquarium), y con un videoclip surrealista protagonizado por Barbie y Kent. Pese a que ya gozaban de un importante éxito en Escandinavia y un relativo éxito en otros países, el lanzamiento de este tema fue su despegue a nivel mundial. Fue número 1 en varios países y uno de los debuts más importantes hasta entonces en las listas de Estados Unidos, donde llegó hasta el nº7. La compañía Mattel los demandó por utilizar este nombre para el tema. Es unas canciones mas escuhadas al finales de siglo XX. Paradójicamente, en la campaña navideña de 2009 Mattel usa la melodía de la canción en sus anuncios televisivos y en su web.

miércoles, 10 de febrero de 2010

THE LION KING

JOYAS MUSICALES

Carly Simon, *You're so vain.

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Carly Simon es recordada como una de las cantantes/compositoras más populares de principios de los '70. Hija menor de una familia de clase alta de Nueva York (su padre, Richard Simon, cofundó la casa editorial Simon and Schuster), empezó su carrera en la música formando dúo con su hermana Lucy autora, más tarde, de la música de The Secret Garden, un show de Broadway. Las hermanas lograron instalarse en las listas de ventas con el single Winkin' Blinkin'and Nod. Corría el año de 1964. Simon debutó como solista en 1971 con un álbum que tituló con su nombre y que incluyó su primer éxito, That's The Way I've Always Heard It Should Be, una canción militante contra el matrimonio. Su segundo disco, Anticipation (1971), incluyó un tema, con el mismo título del álbum, con el que la cantante gana el Grammy al Mejor Artista Nuevo, de ese mismo año. Su tercer álbum, que llegó al puesto número uno, fue No Secrets (1972), que incluía la canción You're so Vain, que despertó especulaciones en torno a la persona que describía Carly en la misma y cuya imagen quedaba, la verdad, francamente mal parada. Entre los nombres que se barajaron estaban Mick Jagger, el incombustible cantante de los Rolling Stones, (quien cantó los coros en la grabación del tema); Warren Beatty, el progresista actor guaperas; Cat Stevens, quintaesencia del hippismo sentimental y, en fin, su propio marido James Taylor, cantante también de abultada fama con el cual se casó en noviembre de 1972, lo cual hace que dudemos razonablemente sobre la posibilidad de que fuera él. Las especulaciones sobre el pretencioso personaje que inspiró la canción de la Simon no pasaron entonces de meros chismorreos, que engordaron la prensa rosa musical de la época. Sin embargo, después de treinta y un años, cosas de la historia, aquellos chismes se han convertido en noticia y en un jugoso ingreso para una sociedad benéfica de Massachussets. Carly puso en subasta, recientemente, su secreto, en un gesto que traspasa con mucho el mundo de la música y que debería ser motivo de un sesudo análisis sociológico, cuando menos. En la subasta, un tal Ebersol, ejecutivo de la cadena de televisión NBC, puso encima de la mesa 50.000 $ por saber él solito el secreto de la cantante, en un gesto que demuestra hasta qué punto los mitos del pasado tienen un gran valor en el futuro. El directivo dijo después: "Es por una buena causa y yo quise asegurarme de que Carly no tuviese que confesar el secreto a un extraño", lo cual demuestra que una subasta forja grandes amistades...

A pesar de la confianza, Carly ha obligado al directivo a firmar un contrato draconiano por el cual Ebersol se compromete a no revelar jamás el nombre que la cantautora le susurrará al oído, suponemos, una noche cualquiera. ¿Es Carly una tránsfuga de la globalización? ¿Es Ebersol un cotilla enfermo por conocer secretos importantes? ¿Qué pinta en esta historia un secreto que, al parecer, ya importaba poco...?Es posible que estas preguntas (y otras que no se nos han ocurrido...) tengan respuesta en el cambio social y cultural de los últimos años, en la llamada globalización, que -visto lo visto- no es otra cosa que un negocio a lo bestia. Un secreto celosamente guardado durante tres décadas se destapa ahora a cambio de una gran cantidad de dinero... pero sólo lo conocerá una persona que, presuponemos, podrá dejarlo en testamento a alguien que a su vez lo transmitirá a otro, y éste a su vez a otro..., en una cadena que subyuga tan sólo con pensar en ella. Y que dará pingües beneficios, sin duda. Carly, el origen de todo, ha quedado como dios en todo este asunto: se gana la fama nuevamente, un bien intemporal, y el dinero lo regala a una entidad benéfica. Lo que pase después es cosa de las lagunas jurídicas del contrato que ha firmado Ebersol...