lunes, 4 de mayo de 2015

HUMOR, REMEDIO INFALIBLE


CURSO MUY ACELERADO DE HISTORIA DEL ARTE

Cómo reconocer a los pintores clásicos por sus cuadros
Un meme creado por usuarios de Reddit e Imgur para distinguir a los autores de pinturas clásicas vuelve a la vida dos años después.
http://verne.elpais.com/verne/2015/04/29/articulo/1430322274_653191.html












BARTOLOMEO CRISTOFORI: 360º ANIVERSARIO

Bartolommeo Cristofori di Francesco (Padua, 4 de mayo de 1655-27 de enero de 1731) fue un músico italianoque se dedicó a la construcción de instrumentos musicales. Es reconocido, generalmente, por haber sido el inventor del piano.
Bartolommeo Cristofori nació en Padua, población que formaba parte de la entonces República de Venecia.3 No se tienen datos sobre los primeros años de su vida y de su juventud. Una leyenda narra que sirvió como aprendiz del gran fabricante de violines Nicolò Amati, la historia se basa en un expediente del censo de 1680, en el que aparece un «Christofari Bartolomeo» que vivía en la casa de Amati en Cremona. Sin embargo, como Stewart Pollens2precisa (ver las referencias abajo), esta persona no puede ser Bartolomeo Cristofori, ya que según los expedientes del censo, Christofaro Bartolomei tendría entonces 13 años de edad, dato incoherente con el expediente bautismal de Bartolomeo Cristofori, que tendría por aquella época 25 años.
En 1688, contando con 33 años, entró a trabajar como cimbalista al servicio del príncipe Fernando de Médici, hijo de Cosme III de Médici, Gran Duque de Toscana. El príncipe era un gran melómano, apasionado por la mecánica y las matemáticas, y tenía una buena colección de instrumentos musicales, aunque es posible que ya por entonces le interesara contratar a Cristofori no sólo para la custodia y mantenimiento de su colección, sino también por sus innovaciones técnicas. En Florencia probablemente dispuso de su propio taller y dos asistentes, uno de los cuales fue Giovanni Ferrini.
La primera mención de la invención del piano, cuya autenticidad está cuestionada, procede de un diario de Francesco Manucci, músico de la corte de Medici, en el que indica que Cristofori trabajaba en la creación del piano en 1698. La siguiente mención la encontramos en un inventario de la colección de instrumentos de Fernando de Médici, que data de 1700.5 Stuart Pollens aventura que dicho inventario pudiese haber sido elaborado por Giovanni Fuga, músico de la corte, quien lo refiere como suyo en una carta de 1716. En la entrada para el instrumento de Cristofori se dice:
Un Archicembalo de Bartolomeno Cristofori de reciente invención, que produce sonidos piano y forte [...] con caja de ciprés [...]
El término «archicémbalo» no era común en la época y Edward Good deduce que era el nombre que Cristofori deseaba darle a su instrumento. Sin embargo, el término «piano» es el resultado del truncamiento gradual de "piano-forte".
Ravel, *Gaspard de la nuit.

domingo, 3 de mayo de 2015

ARTE URBANO

De paseo por La Laguna.

BONITA FORMA DE LIMPIAR






AL CÉSAR LO QUE ES DEL CÉSAR

KEEP IT!

¡FELIZ DÍA DE LA MADRE!













ÓPERA EN VILLA AUGUSTA

Igual que en Gran Canaria disfrutamos de nuestro particular CLUB DE CINE, empezamos anoche con lo que espero sea una nueva tradición, las noches de ÓPERA EN VILLA AUGUSTA. Si bien esta primera convocatoria no fue multitudinaria, los que estuvimos disfrutamos de la velada como niños, sin duda. Cena frugal, un poco de vino tinto y de postre, en el entreacto, espuma de fresones con cava rosado, y dos actos maravillosos de La Cenerentola de Rossini, en una producción del Liceo de Barcelona. Magníficos Joyce DiDonato y Juan Diego Florez. Quedamos emplazados para una segunda vuelta donde espero que disfrutemos de la producción del MET neoyorquino Lucia de Lammermoor: una ópera cómica, una ópera trágica.
Disfruten ahora de estos dos maravillosos momentos.
♫
Juan Diego Florez, *Si ritrovarla io giuro
Joyce DiDonato, *Nanqui all’afanno… Non piu mesta
▬
La Cenicienta, o sea la bondad triunfante (título original en italiano, La Cenerentola, ossia la bonta in triunfo) es una ópera cómica en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Jacopo Ferretti, basado en el cuento de hadas La cenicienta. La ópera se estrenó en el Teatro Valle de Roma el 25 de enero de 1817.
Rossini compuso La Cenicienta cuando tenía 25 años de edad, tras el éxito de El barbero de Sevilla el año antes. Se considera que La Cenicienta, que terminó en un período de tres semanas, contiene algunas de sus mejores composiciones para voz sola y conjuntos. Rossini ahorró algo de tiempo reutilizando una obertura de La gazzetta y parte de un aria de El barbero de Sevilla y haciéndose con un colaborador, Luca Agolini, quien escribió losrecitativos secco y tres números ("Vasto teatro è il mondo" de Alidoro, "Sventurata!" de Clorinda y el coro "Ah, della bella incognita"). La edición facsímil del autógrafo tiene un aria diferente para Alidoro, "Fa' silenzio, odo un rumore"; esto parece que fue añadido por una mano anónima para una producción de 1818. Para una reposición en el año 1820 en Roma, Rossini escribió un reemplazo de bravura, "La, del ciel nell'arcano profondo". La obertura ligera y enérgica ha quedado en el repertorio estándar desde su estreno como La Cenicienta.
Rossini compuso esta ópera a los 25 años de edad, en tan solo tres semanas. El empresario del Teatro Valle, rival del Teatro Argentina donde fue estrenada Il barbiere di Siviglia, contrató a Rossini para componer una ópera un año después del éxito de aquella. Al principio se barajó la posibilidad de utilizar un libreto de Gaetano Rossi(libretista de Semiramide), pero finalmente se decidió crear uno nuevo. El libreto más que basado en el cuento deCharles Perrault, se basa en otra ópera, compuesta por Stefano Pavesi y llamada Agatina, o La virtù premiata, que se estrenó en Milán, apenas tres años antes, el 14 de abril de 1814.
Llaman poderosamente la atención las diferencias con el cuento de hadas tradicional de Perrault, siendo el más notable que se sustituye la hada madrina por un hombre de carne y hueso, coincidiendo con los requerimientos que impuso Rossini al libretista: no debían utilizarse elementos sobrenaturales. Esta solución no mágica (a diferencia de la fuente original) se debe a las obvias limitaciones en los "efectos especiales" disponibles.
Incluye algunos de los más difíciles pasajes de la literatura rossiniana, entre ellos el rondó final del personaje de Angelina (La Cenicienta) donde cuenta que ya no habrá más llanto ni sufrirá junto al fuego de la cocina "Nacqui all' affanno...non piú mesta.
Fue estrenada en el Teatro Valle de Roma el 25 de enero de 1817, siendo director de orquesta el propio compositor.
Al igual que Il barbiere, La Cenerentola fue recibida con cierta hostilidad durante el estreno, pero rápidamente se convirtió en un éxito en Italia y en el extranjero. En España se estrenó en el 18 de abril de 1818, en el Teatro de la Santa Cruz de Barcelona; llegó a Lisboa en 1819, Londres en 1820 y a Nueva York en 1826. Durante todo el siglo XIX su popularidad rivalizó con la del Barbero, pero poco a poco fue saliendo del repertorio por las escasas voces contralto de coloratura que había, voz para la que se escribió el papel en origen.
En 1950 las italianas Giulietta Simionato y Fedora Barbieri lo cantaron. Desde los años sesenta en adelante, conforme Rossini disfrutaba de un renacimiento, una nueva generación de mezzosopranos y contraltos rossinianas aseguraron la renovada popularidad de la obra. A partir de los años 70 del siglo XX surgió una nueva generación de mezzosopranos que acometieron el papel principal, Marilyn Horne, Teresa Berganza, Lucia Valentini Terrani, Frederica von Stade, Cecilia Bartoli y Jennifer Larmore. Actualmente Joyce DiDonato, Magdalena Kozena y Elina Garanca son las mejores exponentes del papel.
Hay una serie de grabaciones de la ópera, y, como un hito del repertorio operístico estándar, aparece con el número 29 en la lista Operabase de las óperas más representadas en todo el mundo, la decimoctava en Italia y la segunda de Rossini, después de El barbero de Sevilla.

EQUITARE INTERRUMPITUR

Es salir el sol y la gente sale a la calle, novelera, yo el primero. Si a las 7:30 ya estaba en pie -mis perras no perdonan ni aunque sea domingo, a las 8 ya desayunaba en la cocina con el ventanal hacia el jardín abierto, un café con leche y tostadas con queso a las finas que sobró de nuestra pasadada noche operística. La moto me esperaba en el garaje y, una vez pertrechado con la chaqueta y los guantes me encaminé hacia La Laguna, donde había quedado para desayunar, de nuevo, con mi amigo Luis. Qué pequeños placeres estos en los que se convierten unas tradiciones tales como desayunar con un amigo, hablar de lo humado, de lo divino, de la vida misma. 
Aparqué la moro donde siempre, a unos escasos cincuenta metros de la cafetería y, al volverme a colocar la cartera, llaves, dejar el casco y todo el rito consiguiente, me di cuenta que no llevaba dinero encima, ni para un café; pues nada, un atajo y al cajero a sacar algo de dinerito. Así, entre una cosa y otra, llegué a la cita en la cafetería treinta y cinco minutos tardes, después de encontrarme a dos amigos con los que departí unos minutos, a un antiguo cliente con su familia (afortunadamente siguen contento con la casa que les hice, por lo que la conversación fue distendida), otra pareja con su perro y dos llamadas telefónicas. Luis me esperaba pacientemente, él ya con el corazón contento una vez desayunado, de manera que pudimos conversar un buen rato, nos pusimos al día, criticamos al político de turno y a casa.
Hoy se celebra el Día de la Madre, el Día de la Cruz y el Día de las Familias. ¡Felicidades a ti por ello!

sábado, 2 de mayo de 2015

EL 'MILAGRO' ECONÓMICO

‘The Economist’ vuelve a la carga y pone la lupa en el “amiguismo” y la “corrupción” en España
Hace unos días, el semanario británico cuestionaba la "recuperación" de la que hace gala Rajoy.
ELPLURAL.COM | 02/05/2015

The Economist vuelve a la carga con España después del reciente artículo que cuestionaba la “recuperación” de la que hace gala Mariano Rajoy, al recordar el incremento de la tasa de paro y las dificultades de los ciudadanos. Ahora, el semanario británico se centra en la corrupción política y recuerda casos como los del exvicepresidente económico del PP Rodrigo Rato y el de la trama eólica que afecta al exministro y actual embajador en Londres, Federico Trillo.

Los cargos públicos se llenan los bolsillos
“Los españoles están acostumbrados a que sus representantes públicos se llenen los bolsillos haciendo negocios a través de la Administración”, dice The Economist en un duro artículo, en el que habla del daño que el amiguismo y la corrupción hacen a la economía española.

La trama eólica y Trillo
La publicación británica recuerda la denominada trama eólica, sobre el pago de comisiones en la concesión de parques eólicos en Castilla y León, que ha implicado al exministro de Defensa y actual embajador en Reino Unido, Federico Trillo, que cobró cuando era diputado en la oposición de una de las empresas beneficiadas por las adjudicaciones.

Rato, el artífice del milagro económico
The Economist menciona el caso del exministro de Economía con Aznar, Rodrigo Rato, y recuerda que “representó el milagro económico español de principios de siglo”, por lo que fue un golpe para los ciudadanos, sumidos ya en la desconfianza hacia sus políticos.

Corrupción y amiguismo
El editorial del semanario británico critica la corrupción y el amiguismo que afectan a los partidos políticos, que deterioran la economía del país y aumentan la apatía de los ciudadanos hacia la política. Además, subraya que la tasa de desempleo supera el 23% y según el FMI la economía no regresará a los niveles previos a la crisis hasta el 2017.
The Economist destaca que el malestar de los ciudadanos con los políticos por la corrupción está castigando especialmente al Partido Popular, que a pesar de que la economía crece al 2,9, no para de perder apoyos y podría resultar muy debilitado en las elecciones del 24 de mayo; incluso, podría tener que adelantar las elecciones generales de finales de año, si sale muy perjudicado en los comicios de mayo.

TACOS VEGANOS EN 15 MIN.

Preparación: 10 minutos
Cocción: 5 minutos
Total: 15 minutos
 
Esta receta de tacos veganos es una alternativa saludable a los alimentos precocinados. Están listos en tan sólo 15 minutos y son deliciosos.
Autor:
Tipo de receta: Salada
Cocina: Vegana, Sin Gluten, Mexicana
Raciones: 2
Ingredientes
  • 2 tazas de frijoles cocinados (400 g)
  • 1 taza de salsa de tomate (250 g)
  • 2 cucharaditas de salsa picante o Tabasco
  • 2 cucharaditas de comino en polvo
  • 1 aguacate
  • 8 tomates cherry
  • ¼ taza de maíz (35 g)
  • 8 tortillas de maíz especiales para tacos
Instrucciones
  1. Echa los frijoles, la salsa de tomate, la salsa picante y el comino en una sartén. Calienta a fuego medio alto.
  2. Trocea el aguacate y los tomates cherry.
  3. Reparte el relleno de los tacos (los frijoles con la salsa de tomate, el aguacate, los tomates y el maíz) entre las tortillas y sirve inmediatamente.
http://danzadefogones.com/tacos-veganos-en-15-minutos

viernes, 1 de mayo de 2015

I♥NY

HUMOR, REMEDIO INFALIBLE

WORDS

EL JUEVES

PIJOS MALEDUCADOS

No son turistas, son pijos maleducados
Víctor Riverola. 29/04/15

Rodar documentales en Nepal aporta experiencia. Te das cuenta de dónde estás, quién eres, qué eres… con respecto al resto del mundo. Ser alpinista ayuda a sentirse pequeño, fomenta el compañerismo, cura el alma y en ocasiones, te obliga a tirar de humildad, grandes dosis de humildad, cuando dejas los Pirineos y los Alpes y te lanzas a la conquista de cumbres situadas en lo que conocemos como el Tercer Mundo.
Nepal ha vivido el horror, ha experimentando la violencia de la madre naturaleza, atrapando a miles y miles de turistas que se encontraban en Kathmandú y en los valles que descienden de varios ochomiles. Algunos se encontraban en Pockara, otros en Kathmandu y algunos en Luckla, con su aeropuerto espectacular, desde donde parte el trekking del campo base del Everest, donde de momento, han fallecido mas de 20 alpinistas. Las cornisas de hielo que separan la cumbre del Pumori del Everest, por encima de la cascada del hielo del Khumbu, son peligrosas a lo largo del año. Con un terremoto de 7,9 la situación cambia por completo y tal y como ha sucedido, la mayoría de cornisas se han desprendido, causando avalanchas impresionantes. Solo quien ha vivido un alud puede saber lo que se siente. De momento, junto a los miles de fallecidos y heridos, tenemos a ocho millones de nepalíes afectados por el terremoto. Unas 72.000 personas están abandonando a pie la zona del valle de Katmandú en busca de agua y comida, mientras miles de occidentales protestan porque les están evacuando lentamente. Algunos incluso se quejan de que les tratan como perros…

Quienes son incapaces de comprender dónde están, en qué país están y lo que les ha pasado a las gentes que les acogen, no son turistas, son pijos maleducados. Gente sin alma, sin corazón, que viven a golpe de talonario creyéndose superiores a los demás. Si el aeropuerto es un caos, te esperas. Si tienes hambre, piensa que los nepalíes todavía tienen más hambre. Ellos han perdido su casa, tú no. Ellos han perdido a familiares y amigos, y no tienen un país que les acoja y les envíe un avión. Tú tienes American Express, ellos no. Viajar a zonas pobres, por muy cool que pueda parecer, conlleva aceptar unas normas del juego que muchos desconocen, o peor… muchos no han sido educados para conocerlas. 

WARHOL TODAY

ILS SONT TOMBÉS

Charles Aznavour, *Ils sont tombés.

Canción dedicada a la MEMORIA DEL PUEBLO ARMENIO, Víctima del Genocidio perpetrado por Turquía (Abril 24 de 1915) Perecieron entre UN Millón y Medio y Dos millones de seres humanos: HOMBRES, MUJERES Y NIÑOS ARMENIOS, por el hecho y única razón de ser ARMENIOS.
Composición ILS SONT TOMBÉS (Ellos cayeron) escrita por el cantautor Francés de Origen Armenio CHARLES AZNAVOUR y GEORGES GARVARENTZ (1975)

ELLOS CAYERON (ILS SONT TOMBÉS)
Ellos cayeron sin saber jamás por qué
Hombres, mujeres y niños que no deseaban más que vivir
Con los gestos cansados de hombres embriagados
Mutilados, masacrados, los ojos abiertos de terror
Ellos cayeron invocando a su Dios 
En el umbral de su iglesia, o a pasos de su puerta 
Multitud en el desierto tropezando en la muchedumbre 
Agobiados por la sed, el hambre, el acero, el fuego
Nadie alzó la voz en un mundo eufórico
Mientras languidecía el pueblo en su sangre 
Europa descubrió el jazz y en su música
Los gemidos de las trompetas 
Encubrían los lamentos de los niños
Ellos cayeron púdicamente, sin ruido 
Por miles, por millones, sin que el mundo se movilizará 
Convirtiéndose en un instante en pequeñas flores rojas 
Ocultos por el viento de la arena, y luego, del olvido
Ellos cayeron, sus ojos plenos al sol 
Como un ave que en su vuelo por una bala es destrozada
Para morir no importa dónde y sin dejar rastros 
Ignorados, olvidados, de su último sueño
Ellos cayeron en la creencia ingenua 
De que sus hijos podrían proseguir su infancia 
Que un día ellos alcanzarían la tierra de la esperanza 
En los países abiertos a los hombres de manos extendidas
Más, Yo soy de ese pueblo que duerme sin sepultura 
Que ha decidido morir sin renunciar a su fe
Que jamás bajará su cabeza ante la injuria 
Que sobrevive a pesar de todo y que no se queja más
Ellos cayeron para entrar en la noche 
Eterna de los tiempos por su coraje
La muerte les ha golpeado sin preguntarles la edad 
Porque ellos eran culpables de ser hijos de ARMENIA

¿TE GUSTA NAVEGAR?: KF