13 de julio de 2013. 18:35h Nueva York.http://www.larazon.es/detalle_normal/noticias/2986101/cultura+arte/diabeacon-una-decada-de-arte-en-una-vieja-fa#.UeGJHsu9KK0
A las orillas del río Hudson, a poco más de una hora en tren de la ciudad de
Nueva York, una vieja fábrica de la empresa de galletas Nabisco cumple una
década afianzada como uno de los mayores museos de arte contemporáneo del mundo:
Dia:Beacon.
El ladrillo, acero, hormigón y los ventanales de esta construcción de 1929,
un ejemplo único del pasado industrial del valle del Hudson, conviven con las
luminosas estructuras de Dan Flavin, las gigantescas esculturas de Richard Serra
o los retorcidos metales de John Chamberlain.
Pero no fue premeditada la llegada de esa impresionante colección de arte
(entre la que también se encuentran Andy Warhol, Sol LeWitt y Bruce Nauman) a la
vieja fábrica donde se imprimían las cajas de las famosas galletas Nabisco. Más
bien, sucedió gracias a los azares del destino.
En los años noventa la Fundación Dia, que toma su nombre de la palabra griega
que significa "a través de", estaba buscando un recinto para instalar su
colección permanente, que fueron amasando desde finales de los años sesenta el
marchante alemán Heiner Friedrich y su acaudalada esposa, Philippa de Menil.
La fundación llegó entonces a un acuerdo con el Museo de Arte Contemporáneo
de Massachusetts (Mass MoCA) para comprar unas fábricas abandonadas e instalarse
allí, a unas cuatro horas de la ciudad de Nueva York.
"Pero, en un giro de la historia, cuando el director de la Fundación Dia
estaba volviendo desde Massachusetts hasta Nueva York, cruzó por el valle del
Hudson y vio desde el avión la fábrica de Nabisco abandonada", explica en una
entrevista con Efe la directora gerente de Dia:Beacon, Susan Batton.
Entonces comenzó un largo idilio que prosiguió en 2003 con la inauguración de
este espectacular museo de 22.300 metros cuadrados de espacio de exposición, que
el año pasado visitaron unas 75.000 personas, un 55 por ciento de ellas
procedentes de Nueva York y otro 35 por ciento del extranjero.
Las celebraciones del décimo aniversario de Dia:Beacon se producen en un
momento dulce para la institución, puesto que en mayo adquirió una treintena de
obras que tenía prestadas de la Fundación Lannan, entre ellas algunas de
artistas de la talla de Dan Flavin, John Chamberlain, Agnes Martin o Bruce
Nauman.
"Mientras Dia contempla una década de presencia y trabajo en Beacon, esta
adquisición es absolutamente clave, no solamente para celebrar nuestro pasado,
sino también para entender de verdad y construir nuestro futuro", dijo entonces
el director de la fundación, Philippe Vergne.
Durante estos diez años, Dia:Beacon se ha establecido como un museo de
referencia que ofrece no solamente el espacio que se merecen las grandes obras
que alberga, sino mostrarlas en un paraje natural envidiable a orillas del río
Hudson, con luz natural gracias a sus enormes tragaluces.
El mantra de Dia:Beacon es "dejar respirar a la obra", por lo que aquí campan
a sus anchas las gigantes "Torques Ellipses", de Serra, que envuelven al
visitante con sus laberínticas paredes de acero, o la instalación "North, East,
South, West", de Michael Heizer, unos enormes y profundos agujeros en el suelo
con formas rectangulares y circulares que, por supuesto, fueron construidos
específicamente para el museo.
Otras obras aquí presentes no gozan de la misma eternidad que Heizer, como la
impresionante serie de dibujos de Sol LeWitt, pintada directamente sobre las
paredes del museo y que, al ser un préstamo, desaparecerán un día cubiertas por
una espesa mano de pintura.
Si las "Sombras" de Andy Warhol acaparan con su exploración del color y las
formas la sala principal del museo, los "24 Colores" de Imi Knoebel y las placas
de acero recostadas en el suelo de Walter de María sirven como corredor natural
hacia las galerías posteriores, donde habitan los hilos transversales de Fred
Sandback, que consiguen crear muros imaginarios.
En el ático hiberna una de las monumentales y
archiconocidas arañas vaciadas en bronce de Louise Bourgeois, mientras que el
sótano está dedicado, entre otros, a la exposición temporal de Alighiero e
Boetti, que muestra una obsesiva recopilación de 5.040 cartas que el artista
envió desde diferentes ciudades de Italia a su casa en Turín.
La muestra permanecerá en Dia:Beacon durante todo un año, "lo que permite a
los visitantes verla en diferentes estaciones y diferente luz", según explica la
directora gerente del museo, que ve en las exposiciones temporales y los
programas de artes escénicas del museo un ejemplo de lo "vivo" que está diez
años después de su
fundación.
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